Office Studio

La série proposée ici est issue d’une recherche auto-initiée par le collectif pour interroger sa pratique et définir son approche.
L’exploration menée gravite autour des matériaux et procédés artisanaux et industriels. Comment faire dialoguer deux échelles qui s’opposent ? Comment conférer une forme de plasticité à des matériaux ou procédés bruts, dits « pauvres » ? À travers le dessin d’une série de 4 objets de l’espace domestique — une système d’étagères, une lampe, un vase et un plateau — le studio cherche à détourner les codes de différentes matières et techniques pour les introduire dans l’espace domestique.
Le système d’étagères Beam est fabriquée à partir de matériaux issus de la construction bois : les panneaux de particules agglomérées et le pin lamellé collé. Son dessin, architectural, et sa finition, naturelle, cherchent à mettre en valeur ces matériaux.

La série proposée ici est issue d’une recherche auto-initiée par le collectif pour interroger sa pratique et définir son approche.
L’exploration menée gravite autour des matériaux et procédés artisanaux et industriels. Comment faire dialoguer deux échelles qui s’opposent ? Comment conférer une forme de plasticité à des matériaux ou procédés bruts, dits « pauvres » ? À travers le dessin d’une série de 4 objets de l’espace domestique — une système d’étagères, une lampe, un vase et un plateau — le studio cherche à détourner les codes de différentes matières et techniques pour les introduire dans l’espace domestique.
La lampe Press est constituée de deux feuilles de papier. Ces feuilles sont mises en forme par l’embossage d’un motif géométrique utilisé dans l’industrie du plastique et du métal pour renforcer efficacement des plaques ou des tôles.

La série proposée ici est issue d’une recherche auto-initiée par le collectif pour interroger sa pratique et définir son approche.
L’exploration menée gravite autour des matériaux et procédés artisanaux et industriels. Comment faire dialoguer deux échelles qui s’opposent ? Comment conférer une forme de plasticité à des matériaux ou procédés bruts, dits « pauvres » ? À travers le dessin d’une série de 4 objets de l’espace domestique — une système d’étagères, une lampe, un vase et un plateau — le studio cherche à détourner les codes de différentes matières et techniques pour les introduire dans l’espace domestique.
Le vase Fold met en dialogue un procédé de marquage à l’acide — détourné de l’univers de la gravure — avec un standard industriel, la tôle poli miroir.

Tile est le résultat d’une recherche plastique cherchant à confronter deux mondes qui s’opposent et s’attirent — l’industrie et l’artisanat.
Cet objet est un centre de table polyvalent qui associe le langage formel de l’extrusion aux savoir-faire artisanaux de la céramique. Conçu pour s’intégrer à l’univers domestique, il devient tantôt un dessous de plat, un vide poche ou une corbeille à fruit.
Ce projet cherche à mettre en tension un procédé industriel de série, — l’extrusion, souvent utilisé pour la production d’objets techniques — avec un procédé de finition artisanal — l’émaillage sélectif — apportant une qualité plastique, sculpturale à une forme élémentaire.

Finaliste du concours Made in Design 2024
Balise s’inscrit dans une démarche de réinterprétation du langage technique lié au monde maritime. En détournant les codes de l’équipement naval, le projet propose une lecture sensible de formes industrielles, à la frontière du familier et de l’imaginaire. L’objet, pensé pour l’espace domestique, interroge notre rapport aux références techniques et à leur potentiel narratif.
Réalisée en fonderie d’aluminium, la lampe met en valeur les qualités brutes du matériau tout en soulignant la précision du travail de moulage.

Dispositif de collaboration avec l'intelligence artificielle.
L'arrivée de la génération d'images par intelligence artificielle promet de bousculer le monde de la création. Pourtant, les designers n'utilisent ces outils qu'en marge de leur pratique.
Noise.ai est un projet qui réfléchit la place des IAs dans la création, ainsi que les fantasmes qui accompagnent ces outils. Il propose de sortir l'algorithme de l'écran, de le rendre tangible et physique, pour permettre une interaction plus sensible et exploratoire, en transférant l'IA, outil de production, en outil d'exploration.

Cette scénographie/installation est pensée comme un format d’exposition-événement.
À mi-chemin entre place publique et agora, la scénographie met en scène les diplômé·es de l’ENSCI s’adressant au public par un unique dispositif : à la fois virtuel dans un format d’exposition audiovisuelle et physique lors de soirées thématiques.
Le public est invité à circuler au sein d’un paysage mouvant dont les tons évoquent à la fois l’effervescence de la recherche en design, la variété des projets de diplômes et la singularité de chaque diplômé·e.
Le mobilier a été concçu comme un équipement à caractère scénique, entièrement démontable et reconfigurable. Pour cette première édition, l’implantation circulaire de ce dispositif interactif propose un espace intime de rencontre, de discussions et de monstration.

Scénographie de l’exposition « reconstruction » pour le CIAP d’Amiens.
Cette installation scénographie se joue de certains codes de la constructions, tel un empilement d’éléments semi-finis stockés.
Chaque soubassement fait figure d’un empilement spécifique, pensé comme une solution scénographie démontable et ré-employable.

«Siège Liffol» est un projet de stratégie créative et design d’objet pour la manufacture de siège vosgiens Henryot & Cie.
Le dessin de cette collection de sièges et le résultat d’une étude des procédés, des savoir-faire, du patrimoine et de l’environnement économique d’Henryot dans l’objectif de repositionner l’entreprise sur le marché de la prescription en Europe.
Un travail fin a été réalisé avec la manufacture de leur matière première (Hêtre blanc des Vosges) et des finitions afin de mettre en valeur celle-ci. Nous avons développé une approche de la couleur et des finitions des assies qui se veut naturelle et sobre, volontairement simple et sophistiquée.

Équipement automobile qui accompagne la conversion à l'électrique de modèles Renault Clio (phase 2)
Développé pour correspondre aux caractéristiques d'un véhicule électrique, ce concept de siège automobile est dessiné et développé dans une optique de légèreté et de simplicité. Structure en aluminium cintré numériquement, assise en toile de coton, installation sur les rails d'origine, ce siège a pour but d'assurer confort et durabilité à son usager au quotidien tout en s'insérant sur le châssis d'origine.

Sous Vide, recherche autour d'une assise mise en forme par la contrainte de la mousse sous vide.
Ce projet exploratoire étudie l'évolution de nos modes de consommation, comme l'augmentation des achats en ligne, pour questionner la forme de l'assise et du mobilier en kit. Une mousse voluptueuse est mise sous vide par une housse hermétique, pliée en deux et mise sous contrainte dans une structure en bois. Une fois l'ouverture de la housse, la mousse semble se gonfler dans la structure et se former par la contrainte en un fauteuil.